中新網(wǎng)紹興3月22日電 題：新編越劇《明月清泉》試演：以戲釋廉 雅俗共賞

　　作者 項(xiàng)菁

　　北宋年間，名臣范仲淹被貶至越州(今紹興)。其間他立志安民，并作《清白堂記》，留下“予愛其清白而有德義，可為官師之規(guī)”的千古名訓(xùn)。

　　千年之后，一批越劇藝術(shù)家以史實(shí)為藍(lán)本，創(chuàng)新編排越劇《明月清泉》，詮釋中國士大夫清白而有德義的人文風(fēng)骨。3月21日至22日，新編越劇《明月清泉》在浙江紹興柯橋公開試演，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)在媒體見面會上分享創(chuàng)作細(xì)節(jié)。

　　以戲釋廉 戲中明德

　　越劇《明月清泉》由紹興小百花越劇團(tuán)打造，六代演員同臺生輝，多位越劇名家領(lǐng)銜演出。劇中范仲淹飾演者、中國戲劇梅花獎獲得者張琳坦言，這與她以往塑造的溫潤書生不同，范仲淹一生堅(jiān)守清白道義，既有人文風(fēng)骨，更有為官者的擔(dān)當(dāng)、秉公直諫的氣節(jié)，“我不僅要在舞臺上呈現(xiàn)人物的沉穩(wěn)正氣，還需要釋放出范大人‘寧鳴而死，不默而生’的力量感”。

　　為了演活這位歷史人物，張琳下足了苦功。張琳透露，為了真正“走近”角色，她反復(fù)背誦范仲淹的《清白堂記》，并將文字內(nèi)容貼在家中客廳、廚房、房間甚至衛(wèi)生間。在排練中，她不斷調(diào)整唱腔、身段、眼神，“排練手記都寫了十多篇”。

　　劇中錢松與范仲淹雖然同有濟(jì)世初心，但在權(quán)力面前做出了不同選擇，成為清與濁、忠與奸、理想與現(xiàn)實(shí)的鮮明對照。錢松飾演者、中國戲劇梅花獎“二度梅”獲得者吳鳳花直言，“我在排戲的過程中，同樣也在惋惜，錢松為什么沒有守住初心?！?/p>

　　在吳鳳花看來，“戲中明德”是越劇應(yīng)有的使命。而錢松的人物塑造，讓劇目有了更深刻的警示和教育意義。今年恰逢越劇誕辰120周年，她希望通過對錢松這一人物的打磨，讓劇目兼具藝術(shù)價值與現(xiàn)實(shí)思考，讓老觀眾感受到新意、新觀眾體會到越劇的別樣魅力。

　　幾易其稿 雅俗共賞

　　與越劇擅長的才子佳人題材不同，新編越劇《明月清泉》屬于歷史題材劇。如何讓歷史劇與當(dāng)代觀眾產(chǎn)生情感共振？編劇謝艷春坦言，越劇《明月清泉》前后修改20余稿，包括7次推翻重來，最關(guān)鍵的調(diào)整就是將傳統(tǒng)歷史劇的宏大敘事轉(zhuǎn)為貼近人物內(nèi)心的情感表達(dá)。

　　“我們每個人心里都住著一個范仲淹、一個錢松?！敝x艷春解釋道，所謂范仲淹就是人的本心，所謂錢松就是人的欲望，二者的較量實(shí)則是每個人本心與欲望的“雙生面”。這種設(shè)定打破了非黑即白的刻板印象，將廉政議題轉(zhuǎn)化為對人性的深刻探討，讓觀眾在“清與濁”的抉擇中看到自己的影子。

　　導(dǎo)演張曼君則將這出戲定位為雅俗共賞、具有意象引喻的故事劇。“我們希望能在劇中找到人物的情感、人性的幽微，讓普通人看到真情實(shí)感，讓文人雅士看到思想審美?！睆埪J(rèn)為，雅俗共賞說易行難，本劇是一次有效的舞臺嘗試。

　　舞臺上，一面動態(tài)影壁靜靜矗立，它時而鋪展出一輪清輝明月，時而流淌一汪潺潺清泉，各種意象都在這面墻上流轉(zhuǎn)。光影交錯間，它又像一面映照人心的明鏡，營造出虛實(shí)相生的氛圍。

　　該劇也在音樂表達(dá)上大膽創(chuàng)新，突出雅俗共賞。一級作曲、唱腔設(shè)計李燕華介紹，該劇突破了傳統(tǒng)戲劇音樂的慣性思維，采用“以美襯悲”的逆向創(chuàng)作手法，同時將西洋樂器與越劇旋律有機(jī)融合。此外，劇中還融入紹興蓮花落、鸚哥戲等地方曲藝元素，讓唱腔既具越劇本體韻味，又帶著濃郁的地域特色。

　　據(jù)悉，此次試演將廣泛收集觀眾反饋，并進(jìn)行優(yōu)化調(diào)整，為后續(xù)的正式公演做足準(zhǔn)備。(完)